小さな紙の出版が意味するもの
ここのところで少部数の紙による出版に触れる機会がいくつかあって、出版の形態について改めて考えさせられた。最近の携帯端末で読む本の躍進の中で、紙での小さな出版はこれからどのような方向に進んでいくのだろう。先日、3331 Arts Chiyodaで開かれたZine's Mate主催のアートブックフェアをのぞきに行ったところ、２年前の初回のとき同様、多くの出展者とたくさんの来場者で賑わって健在ぶりをみせていた。表参道の２会場で行なわれた第一回目のときは、葉っぱの坑夫も出展者として３日間会場に詰めていた。小さな出版物への熱意が出し手、受け手の両方から感じられて驚かされたことを覚えている。こういうものを好きな人々がこんなにいるんだ、という発見でもあった。だからZine's Mateがその後も活動を続けているのは嬉しいことだ。ユトレヒトという本屋さんが、非営利の形でやっている一種の啓蒙活動であり、こういった少部数出版の市場活性化なのだと思う。
今回わたしが見つけたものの中で印象的だったものをいくつか取り上げてみよう。フェアが行なわれていた期間は、真夏の晴天で気温も高く、会場内は節電もあってか大型の扇風機があちこちに設置されていた。それでも中はやはり暑く、着いたばかりのときは暑さで本をゆっくり見る気分になれるか不安だった。面白いものを見つけられるかは、場の環境や見る者の体調、気分にもかかっているので、見せる側にとってはある意味ハードルになるかもしれない。
ハッタリという女の子のグループのブースで、こんな本をみつけた。真っ白な手作りの横長の本。「正直ものなうそつきのこと」とへにょっとした手描き文字で表紙に書いてある。開くと半透明の白い薄紙が出てきて文字らしきものの列が透けて見えているが、読むことができない。インクのシミのようだ。薄紙をめくる。ほんの少し文字が濃くなるがまだ読めない。また薄紙をめくる。まだ読めない。どんどんめくる。まだまだ読めない。でもだんだん読めそうになってくる。と、きれいに印字されたグレーの文字列があらわれる。ほっとする。詩なのだろうか。書き出しの一行は「わたしは顔にすぐでてしまうみたいで」、詩の改行がしてある。「はなすことはうそをつく手段として」と続く。会場ではゆっくり読む気分でなかったが、家に帰って読んでみたらこれがなかなかよかった。次のページをめくるとまた薄紙。読めない、読めない、読めない、読めない、、、、、やっと読める。本の終わりまでその調子である。なんでこんな本をつくったんだろう、と思い、ブースにいた女の子に訊いてみた。とその人は作者ではなく、作者はまもなく会場に来る予定であると言う。運がよかったのか間を置かず、当の作者があらわれた。美大でデザインを学ぶ大学生だそうだ。作者によると、本当は誰にも知られたくないことを書いた、だから。。。とのこと。それがあの薄紙でのじりじりいらいらする「読めなさ加減」にあらわれているのか。だとしたら作品をつくる動機（とその迷い）が作品の中身だけでなく、その形態にも表現されていることになる。作者の話では、最初に手作りのDVDがあった、Qtimeで見る紙芝居のようなものとのこと。因みに本にはこのDVDが付いている。そのQtime作品を紙に落としたということのようだ。動画作品にはこの詩の朗読がバックに流れ、この作家らしさが出ていて悪くないと思ったが、紙の本のほうにより面白さはあると思った。このような作品をつくろうと思った作者の気持ちや本にしていくときのアイディアの道筋が見えるようで、本をつくる、という喜びの原点に触れた気分だった。500円
「note book」とペンで書かれたノートのような本をみつけた。これも手作り風。様々なデザインのノートのページに絵が描いてあるものを集めたもの。三人のアーティストの名前が裏表紙にあった。描いてある絵も面白かったが、背景のノートのデザインや絵との組み合わせにも興味をもった。ノートのマス目を色で埋める、アルファベットの文字を原稿用紙に縦書きで入れていく、など「描く」ことの始まりが垣間見えた。わたしは薄手の紙に印刷された一冊を選んだ。中の絵や仕立ては同じで紙だけもっと厚手のものをつかった版もあった。印刷もきれいだった。レーザープリンターとのこと。1000円
葉っぱの坑夫もミヤギユカリさんの本で参加した、日本とアメリカの女性アーティストの本のフェアのところで見つけた一冊。「How I Grew with The Wild Swans」、Ingrid Dinterさんのフォトストーリーブック。写真はセピアカラー、文字も同色なので１色印刷なのだろう。写真がまず目についた。そしてタイトル。How I grewというフレーズには人を惹きつけるものがある。写真はあとから手を加えられたものもあり、どれもどこか現実と幻想の中間のような感じだった。テキストが断片的に入っていて、The Wild Swansのお話からの抜き書きと他の文章が混合している。。。とそこで、ああタイトルはそういう意味だったのかとわかる。でも違った。最後のページのクレジットを見ると、メアリー・マッカーシーというアメリカの作家のテキスト「How I grew」とアンデルセンのワイルド・スワンを合わせたものだからこのタイトルなのだ。やられた。２年前のZine's Mateのときに葉っぱの坑夫でつくった、アリ・マルコポロスと芥川龍之介の「鼠小僧」を思い出す。ちょっと比べてみる。うーん、How I Grew.....はなかなかよく出来ていると改めて思った。メアリー・マッカーシーという作家にも興味をもった。2000円以内だったと記憶。
葉っぱの坑夫の本を扱ってもらっている京都のユニークな本屋さん、ガケ書房さんが出展していたので立ち寄る。きょうと小冊子セッションのブース。販売台の前の床にも本がずらっと広げてあって露店の気分。恵文社一乗寺店との共同出展らしい。「野宿野郎」というタイトルがいかにもミニコミっぽく惹かれて手にとる。「人生をより低迷させる旅コミ誌」と副題にある。こういうものすごく久しぶりな感じと思い見ていたら、ガケさんがこっちにはぼくの文載ってます、というので、最初に見ていた１号とガケさんの載っている５号を合わせて買う。まだ少し読んだだけだが、野宿とはなんぞや、という定義自体がひとつのテーマになっている感じ。その感じは悪くない。駅寝の話があると思えば、アマゾンをいかだで漂流した冒険家の野宿話もあり。こういうものがずっと継続して出されているとしたらスゴい。１号300円、５号500円。
７月に葉っぱが出したドローイング集の作家ラグナール・ペルソンの作品を扱うギャラリー、ガレリア・デ・ムエルテさんのブース。ラグナールがたくさんのジンをつくって出品していた。その中から「Sleeping VIllage：眠る村」からいちばん遠そうなものを１冊購入。デスメタル系のおどろおどろしいもの。500円。表紙から中身まで全ページ髪の毛のディテールというジンもあった。以前にムエルテさんに行ったとき、メキシコの過激なタブロイド誌を見つけたことを思い出した。ああいう世界そのものに興味があるわけではないが、そういう文化がこの世に存在していることには興味がある。いつかシタイやハラワタがなぜ表現に求められているのか、その元の心性は何なのか訊いてみたい。
Zine's Mate以外でいくつかスモールプレスの本を見る機会もあった。ひとつはアートマガジンの記事を書いている北京在住の中国人の知り合いが送ってくれたもの。彼が最近立ち上げた出版社からの出版物で、Sun Yanchuによる「OBSESSED」というモノクロームの写真集。生で、荒々しく、むき出しの感じが強い印象を与えている写真が多く、こういう写真が今撮られていることが中国的なのかもしれない、と思った。日本で言えば森山大道とか藤原新也の写真に見られたような、と言ったらいいか。一人一人の人間に、国とか社会とかの存在が透けて見える作品。それに対面することなく個人を語ることは難しいのかもしれない。今の日本では逆に、アートの領域では、文学でも写真でも国家や社会を語る方が難しい。個人の領域は個人の内に収まっている。言葉を通さないと言っても、違う文化、知らない社会状況から生まれたビジュアルを受けとめるのは簡単ではないと思った。
OBSESSED:
http://jiazazhi.com/jpp/obsessed/
もうひとつは、Ingo Giezendannerの「Iskandariyah Skan」というドローイングブック。Iskandariyahとはアラビア語でアレクサンドリア（エジプト北部の港町）のことで、この本は地中海をフェリーでイスカンドリアまで旅した作者のスケッチ集である。200ページ弱あるがかさ高の軽い紙を使ったソフトカバー仕立てで、手にした感じは小さめのサイズとともに心地いい。ページを開くとまずペンと白紙のスケッチブックとそれをもつ作者の手があらわれる。これは絵ではなく多分スキャン。次にスキャナーで絵を取り込んでいるところ（これは絵）が出てきて、その次からいよいよ旅の絵が始まる。最初は船室の椅子やデッキ、駐車スペースなどの絵があって海があらわれる。水平線やその向こうの風景が描かれることもあるが、全面水面のみというページもあってこれがまたいい。波のようす、しぶき、水の動き、静かな水面、波だった海面、退屈なようで退屈しない、あるいは船で海に出たときの退屈感が味わえる。そして途中からはアラビア語の看板が見える街のようす、人々や市場なども。そして、、、。順番にページを繰っていくという行為が旅の進行に重なっている。本という形態ととても相性がいい作品だ。Nievesの最近の出版物。$28.00
ビデオで本の紹介がされている：
http://antennebooks.com/books/ingo-giezendanner-iskandariyah-skan
ここで紹介した本は手作りのものなら50部以下かもしれないし、印刷にかけたものでも多くても1000部は越さないだろう。通常の商業出版とは一桁、二桁違う。部数は少なくても本の形態と特質をもった紛れもない本、bookである。商業との一番の差は流通の仕方かもしれない。今では本をつくること自体はそれほど大変なことではなく、経費面でも自分の予算にそって企画することもできる。ただその本を売るということになると、どこに卸すか、取り次ぎ（本の卸問屋）はどうするか、などビジネスの話になってきて個人がなかなか入り込むことができない。取り次ぎを通さなくても扱ってくれるインディペンデントな本屋さんを探さなければならない。そういう意味でZine's Mateが主催するアートブックフェアはオープンなので、年に一度それに合わせて本をつくり販売するという方法はひとつのやり方として成立する。
また読者にとっても、小さな紙の出版物に出会う機会は多くないので、こういう催しの中で多種多様な本に出会えることは嬉しいし、貴重な機会となる。
